Итальянские пейзажи Айвазовского

 

Мастер морского пейзажа, великий русский живописец Иван Айвазовский будет представлен на Антикварном Салоне парными пейзажами «Вечерняя Венеция» и «Американский корабль у берегов Неаполя. Написаны полотна были во время путешествия мариниста по Италии в 1872-1873 годах. Результатом поездки стала выставка художника в одном из залов Флорентийской академии изящных искусств. 

Сегодня Айвазовский – один из самых дорогих русских художников, побивший все рекорды по количеству подделок. Его марины разбросаны по многим частным коллекциям и музейным собраниям мира. Николай I называл его «царем моря». Император даже приобрел полотно «Венеция» (1842) для Большой гостиной дворца «Коттедж» в Петергофе, которое молодой художник написал по итогам поездки в Италию в 1840-х годах.

В представленном полотне «Вечерняя Венеция» (1873, холст, масло, размер: 23,5 х 29,5 см, 55 х 61,5 см) И.К. Айвазовский мастерски передает спокойное умиротворяющее состояние морской стихии. Живописец показывает великий город со стороны Гранд Канала с его богато украшенными палаццо, окутанным светом золотистых лучей теплого вечернего солнца. Эффект рассеянного, неяркого освещения придает работе глубину и прозрачность. На чуть волнистой водной глади покачиваются корабль и гондолы, подчеркивающие вечную красоту старого города.

Работа «Американский корабль у берегов Неаполя. Вид на Везувий» (1873, холст, масло. 23 х 29 см) относится к зрелому периоду творчества художника. В эти годы художник пытается найти в природе состояния, близкие к переживаниям человека, философски созерцает зримую красоту окружающего мира. Непревзойденный колорист, он создает образ хрупкой гармонии, разворачивая пред зрителем панораму утопающего в закатных солнечных лучах Неаполитанского залива. Чуть дымящийся вулкан, легкие прибрежные почти прозрачные волны, искрящаяся морская гладь – все подчинено единому замыслу показать чарующую красоту и гармонию природы.

Неутомимый путешественник, Айвазовский исколесил всю Европу, Малую Азию и Кавказ. Но именно в Италии окончательно сложился его творческий метод. Он понял, что писать с натуры – не его путь. Он недолго работал на пленэре, а потом возвращался в мастерскую и восстанавливал увиденное на холсте. Феноменальная зрительная память позволяла художнику создавать уникальные морские пейзажи, давая простор фантазии и импровизации.

 

*Экспонат представлен в разделе «Антиквариат».